Калейдоскоп, почти такой же, как в детстве

Он крутится сам, но, наведя курсор мыши на картинку, вы можете ускорить его движение.



Получить код для вставки флешки с калейдоскопом к себе в блог.

Хороших комедий в Советском Союзе был вагон и уходящая за горизонт вереница маленьких тележек. Хороших комедий в новой России был самый минимум – попытки режиссёров приспособиться к новой системе ценностей (которой не было) как правило, не приводили ни к чему. Может, кто-то и впрямь считает, что картины Рогожкина – это хорошо. Я считаю, что это нехорошо. Приток молодой крови в лице хохмачей из «Камеди клаба» и «Нашей Раши» только усилил (пока) общее ощущение полного упадка, снятые данной командой первая и вторая часть "Самого лучшего фильма" вызывает всё больше желание поскорее уснуть. Мало смешного, мало.

Данную статью я начну несколько необычным предложением. Не сочтите за труд, дорогие читатели, но постарайтесь найти в двух последующих мини-историях десять отличий. Как вариант, можете найти любое другое количество отличий - это тоже неплохо. Речь в рассказиках пойдёт о двух ну очень разных картинах.

Афганистан для нас ассоциируется в первую очередь с войной, во вторую – с движением больных на голову талибов, устроивших в стране первородный хаос. Про войну в Афганистане снято несколько неплохих картин, ив их числе и «Афганский излом» Владимира Бортко с Татьяной Догилевой и Микеле Плачидо; и малоизвестный у нас, но в высшей степени замечательный «Пешаварский вальс» - дебют модного сегодня режиссёра Тимура Бекмамбетова; и масштабная «Девятая рота» Фёдора Бондарчука. Фильмы про талибов пользовались доселе меньшей популярностью – это уже американская забава и головная боль, а у России своя «Война» и свои «Кавказские пленники». Однако добрались мало-помалу и до бешеных афганцев. 4 февраля в прокат выходит драма «Кандагар» режиссёра Андрея Кавуна, отметившегося несколько лет назад масштабным боевичком «Охота на пиранью» по творению незабвенного писателя-ниспровергателя Александра Бушкова.

Один из лучших российских фильмов про войну последних лет – «Мы из будущего» - 18 февраля обзаведётся продолжением. Сюжет сиквела мутен до невозможности. Знакомые нам по первой части Борман и Череп снова попадут в прошлое, на сей раз в 1944 год. Ну чем плохо, пацаны уже повоевали, можно и ещё раз проехаться, попутно добыв денег создателям фильма. Идея не понравилась харизматичному Даниилу Козловскому, так что с роли Бормана он спрыгнул, и пришлось режиссёру искать нового Бормана. Нашли. Во второй части фильма бывшего «чёрного археолога» сыграет Игорь Петренко, знакомый широкому кругу зрителей по роли Андрия в жутчайшем трэше от РТР под названием «Тарас Бульба». Кстати, красавица-медсестричка Екатерина Климова (в реальной жизни жена того самого Игоря Петренко), несмотря на гибель своей героини в первом фильме, будет фигурировать и во втором.

Тема конандойловского Шерлока Холмса поднималась в кинематографе не единожды. Если быть совсем точным, она поднималась в кинематографе порядка двух сотен раз, так что все аспекты жизни великого сыщика были должным образом отражены на голубых и белых экранах. Однако великий Василий Ливанов поставил в этой мегаэпопее жирную точку. В смысле, явил нам образ настолько Шерлока и настолько Холмса, что всем остальным претендентам оставалось только нервно курить в углу и не пытаться ни играть роль гения с Бейкер-стрит, ни снимать фильмы о нём. Ибо Ливанов. Ибо даже самая-самая наибританская королева Елизавета II признала превосходство Шерлока Холмса из Империи Зла и пожаловала ему орден Британской Империи. А после этого высказывать иное мнение стало как-то даже неприлично. Тем более британским режиссёрам – уважайте королеву, мать вашу!

После выхода «Титаника» и его 11 «Оскаров» никто всерьёз не воспринимал возможность ухода Джеймса Кэмерона из мира режиссуры на более или менее долгий период. Как же спрыгнуть с поезда на полном ходу, когда всё складывается просто феерично? Уже тогда вовсю шли разговоры о третьем «Терминаторе» с вечнозелёным Арни. Кто же ещё мог взяться за съёмки этого будущего шедевра, кроме великого Кэмерона? Джонатан Мостоу, не иначе. В итоге мы получили более чем посредственный «Т-3», абсолютно провальный «Т-4». А Кэмерон молчал. Вернее, не совсем молчал – снимал то документалистику, то телесериал (кстати, есть чему поучиться у Голливуда, в странах бывшего СССР хороших документальных фильмов днём с огнём не найдёшь, ни один известный режиссёр за них браться не станет).

Актёров действительно первой величины в «2012» не наблюдается. Впрочем, это стало уже нормальным явлением – в «Аватаре», замахивающемся на самый дорогой фильм мира, тоже нету мегазвёзд. А зачем? Спецэффекты делаются компьютерщиками, дизайнерами и художниками. Декорации строятся Равшанами и Джамшутами. Деньги выделяются инвесторами. Так что, к большому сожалению, громкое имя в бюджетном фильме – либо игра на популярном франчайзе (а вы бы хотели видеть в роли Джека Воробья в «Пиратах Карибского моря-4» НЕ Джонни Деппа?), либо составная часть рекламной кампании. Видимо, создатели «2012» решили, что на рекламу и так угрохано немеряно денег.

До нынешнего года об индейцах майя мы знали ровно ничего (и интересовались ими ровно никак). Единственной зацепкой был фильм Мела Гибсона «Апокалипсис», где об этих самых майя и повествуется. Однако и тогда на «майевскую» сущность героев никто не обратил внимание, все дружно обзывали их ацтеками. Но стоило начаться пиар-компании фильма «2012», как миллионы одарённых людей по всему миру немедля уверовали в очередной Армагеддон, предсказанный индейцами в 2012 году. Причём многие – всерьёз. То, что гипотеза майя в принципе верна настолько же, как и Конец Света в 999 и 1999 году у христиан, политкорректными белыми людьми начисто игнорируется.

В чём главное отличие российского кинематографа от западного? Капиталисты, получив энную сумму на съёмки блокбастера, первым делом стараются по максимуму отработать её. Средства могут использоваться какие угодно: найм лучших актёров, тонны спецэффектов на душу населения, дорогущие декорации. В случае отечественного кино создатели первым делом начинают полученный бюджет делить и делиться со всеми прочими. И только на те миллионы, что остались, принимаются сколачивать из досок розовые танчики и воздвигать агитвышки Неизвестных отцов.

Геймеры атакуют. По всему фронту, с поддержкой артиллерии и авиации. Под большим секретом один из белорусских кинопрокатчиков сообщил, что стартующий вскоре фильм «На Игре» создатели посчитали настолько выигрышной картой, что решились на крайний риск – показать прессе и кинопрокатчикам картину ДО премьеры. Карта сыграла безошибочно: после показа количество копий картины, запланированное для показа в кинотеатрах, удвоилось.

Но это промахи типично наши, исконные. А меж тем дело ими не ограничилось! Подвёл… Дисней. Студия, столько лет занимающаяся съёмкой вкусных и здоровых семейных фильмов-сказок, фильмов-фэнтези и прочего продукта для детей, подставила подопечным подножку. Ни одна из дисциплин, в которых американцы действительно знают толк – будь то экшн, комедийные гэги или тщательная прорисовка запоминающихся героев – не сдана даже на слабенькую четвёрку. Простите за сравнение, но в данном случае американские киноделы поступили подобно античному лохотрону. Раз лох заплатил деньги вперёд, можно особенно не напрягаться…

Успех Гуса Хиддинка на посту главного тренера сборной Росии по футболу вдохновил, кажется, всю страну. И правильно – команда, бывшая вселенским посмешищем на поле, вдруг взяла и запрыгнула с разбегу на пятую строчку рейтингов ФИФА. «Ба!» - так, судя по всему сказали российские киноделы – «а дело-то простое! Взять несколько миллионов недораспиленных и недооткаченных денег да и попроситься «в подданство» какой-нибудь именитой студии. Глядишь – первое отечественное фэнтези хитом получится!». Скоро сказка сказывается, ещё скорее договоры заключаются. Мелочиться господа киношники не пожелали, так что патроном была выбрана могучая Walt Disney Pictures. Только режиссёра решили оставить родного – Вадима Соколовского. И то хлеб, что америкосы могут понимать в таких исконно русских персонажах как Кощей Бессмертный и Иванушка-Дурачок? Как объяснить бедолагам, что быть дураком – это хорошо? Никак. Бюджет утверждён, приступаем к работе. Гонг!

Кто рос в девяностые, помнит наверняка культовую (хоть и не особо продвинутую) приставку «Dendy». А кто потратил не одну ночь за милой этой приставочкой, не может не помнить легендарного «Принца Персии». Управлять прыгучим молодым человеком под заунывную музыку, имея ровно час на прохождение каждого уровня, было чудо как интересно. При небольшом богатстве телодвижений, противников и лабиринтов, игра затягивала со страшной силой, ибо таилось в ней нечто заставляющее поверить, что именно Вы находитесь там. Именно Вы фехтуете мечом, очень похожим на белую палочку, со столь же реалистично прорисованными охранниками подземелий. И именно Вы раздумываете, стоит ли потреблять жидкость из очередного кувшина – а вдруг отрава?

Вот только «Идиллия» нарушается прибытием на остров следующей партии колонистов, на сей раз из Северной Америки. И здесь особенно ярко проявляется отличие буйной, мятущейся русской души, привыкшей бить своих чтоб чужие боялись от дисциплинированного, привыкшего шагать в строю американца. По крайней мере, янки думать не думают резать друг друга, по крайней мере, сначала. Гораздо практичнее сперва выпилить этих подозрительных русских, а там посмотрим.

Начальные кадры высадки на остров рождают небольшую надежду на хэппи-энд и дальнейшее процветание – попытавшихся взять власть чеченов (почти что вселенское зло) с особой жестокостью выпиливают расово верные зэки (почти что положительные герои), после чего начинают обустраиваться. И тут в игру вступает третья сила – лемминги. Зверьки безобидные, но слишком уж любящие пожрать, так что запасы продовольствия исчезают мгновенно. Однако ни Жилин ни Сипа этого не застают, отправившись выживать в одиночку. Здесь мы с удивлением узнаём, что маньяк-убийца – тоже, оказывается, человек. Как по мне, так Сипа – вообще самая сильно прорисованная роль в фильме, за ним наблюдаешь с особенным вниманием и сочувствуешь совершенно искренне.

Переполненные тюрьмы всего мира не способны больше вмещать всех охотников до чужого добра, тела и жизни. И ООН, со своей извечной привычкой решать вопросы простыми способами, решается на социальный эксперимент по созданию «дивного нового мира». Методы создания новой колонии на одном из северных островов (вряд ли это может быть сама Новая Земля – там людей и без преступников хватает) просто умиляют – возьми три сотни приговорённых к пожизненному заключению, выдай им топоры с консервами и резиновых женщин и наблюдай за созданием новой цивилизации. Наивность чинов из ООН даже не удивляет, в чистоту и успех эксперимента не верит, по-видимому, никто. Но попытаться стоит.

Кинематографисты Голливуда уже не первый год задаются вопросом «А что нам делать с преступниками, особенно самыми опасными?». Не то, чтобы именно деятелей кинопрома сильно беспокоили судьбы рецидивистов, однако материал для очередного фильма может получиться вполне достойный – можно завернуть всё, что угодно от утопии до антиутопии. Кто-то выпускает на улицы безжалостных судей с диктаторскими полномочиями решать всё на месте (как правило с летальным исходом) («Судья Дрэдд»). Кто-то сажает бандюков в холодильник, почему-то надеясь, что через сто лет они разморозятся и тут же перевоспитаются («Разрушитель»). Особо одарённые катают преступников на самолёте в «Воздушной тюрьме», и изощрённо перевоспитывают («Заводной апельсин» Стэнли Кубрика). И имя им легион.

Тарантино – человек жёсткий. Лично не знаком, но уверен, как уверены миллионы поклонников, ценителей и недоброжелателей по всей Ойкумене. Попыток снять кино, которое бы нравилось людям он, насколько я понимаю, не предпринимал никогда. Снимал – это да, но собирался ли он это сделать? Из каждой картины Квентина обьязьятельно торчал флажочек «Я делаю это для себя и так,как нравится мне». Причём это относилось и к мегаудачным его фильмам, и к провальным. Последних в последнее время, да, больше. Неоднозначно воспринятый «Убить Билла» (я не говорю о неоднозначности самой картины, по мне так мусор полный, но кое-кто запал) сменился уже совершенно однозначным «Доказательством смерти», которое особо острые остряки сочли доказательством смерти самого Тарантино, в фигуральном смысле конечно.

Отдельный поклон создателям за то, что они не лишены некоторой кинематографической эрудиции – ибо совершенно точно смотрели «Матрицу» и «300 спартанцев». Ничем иным объяснить количество кадров в режиме «slow-motion» (для тех кто не в курсе, поясняю – это искусственное замедление скорости фильма, так можно достигать красивых эффектов в сценах драк, акробатики и прочего экшена) не могу. Здесь режиссёр производит впечатление ребёнка, которому показали красивую игрушку, и он увлёкся. Слишком увлёкся. Хотя в «300» с приёмом слегка переборщили, но там сохранялось элементарное балансирование на грани фола. Здесь же режиссёр ведёт себя посмелее и замедляет всё подряд. Мало интересуясь, нужно ли это нам с вами.